Par Delphine Caudal - Lagrandeparade.com/ « Partir au bout du monde. Mais alors, quel bout du monde ? »

Le voyage commence aux premières notes de violon. Les magnifiques images projetées, les dessins réalisée sur l’instant, les tapis et les lanternes installent une ambiance orientale particulièrement soignée. Les deux artistes nous entraînent dans une parenthèse poétique où l'humour côtoie la philosophie. 
Inspiré des aventures de Nasreddine Hodja, ce spectacle est une véritable invitation à la découverte, portée par un duo complice et convaincant, avec de sympathiques pointes d’humour. 

« Je ne sais pas vous, mais moi, à chaque fois que j'étends mon linge, il pleut. »

DIN rêve de parcourir le monde et entraîne son fidèle compagnon NASR sur la mythique route de la Soie. Leur voyage les conduit de village en village, au gré de rencontres aussi surprenantes qu'enrichissantes. Ils découvrent l'effervescence du souk de Burça, font la connaissance d'Hassan l'antiquaire puis d’Hassan le tailleur, avant d'embarquer pour une traversée maritime mouvementée.
Leur route croise ensuite celle d'Azraël, l'ange de la mort, puis celle de Taberlan, souverain grotesque et autoritaire qui met DIN à l'épreuve.

« Suis-je un souverain juste, ou suis-je un tyran ? Toi… réponds à cette question ! »

Toujours pleine d'esprit, DIN répond avec finesse aux questions les plus déroutantes et trouve, grâce à son intelligence, une issue aux situations les plus délicates. Son périple la mène jusqu'en Chine, sous un magnifique ciel étoilé, avant qu'elle ne retrouve finalement le chemin de son foyer, qu’elle semble bien chérir. 

Le spectacle séduit autant par son esthétique que par son inventivité. Les décors, simples mais élégants, évoquent instantanément le Moyen-Orient, tandis que les projections d'images enrichissent chaque étape du voyage. La musique jouée en direct accompagne avec délicatesse le récit et renforce son caractère contemplatif.
L'une des plus belles idées de mise en scène est sans doute l'utilisation d'une tablette numérique, dont les dessins sont projetés en direct sur grand écran. Le public assiste ainsi à la création des illustrations au fil de l'histoire, un procédé aussi original que captivant.
Au-delà du conte, le spectacle glisse avec subtilité quelques clins d'œil à notre époque, notamment autour de l'éducation bienveillante et de notre manière d'appréhender le monde. On pense parfois au Petit Prince, tant les rencontres servent de prétexte à des réflexions pleines de sagesse.
Entre humour, poésie, musique et images, NASR et DIN est un spectacle délicat, intelligent et dépaysant, qui émerveille autant les enfants que les adultes.

Valerie Da Mota, co-auteur de la pièce, et interprète, a eu la gentillesse de répondre à nos questions, en apportant beaucoup de soin (encore !) à ses réponses. 

Votre pièce est une invitation au voyage. D'où vous vient cette envie de voyager/de faire voyager votre public ? 
Nous nous sommes plongés avec délices dans le charme de l'Orient - avec des dessins numériques évoquant le Souk ou la route de la Soie, puis des musiques s'inspirant du blues du désert ou de mélopées orientales au violon...
Cette invitation au voyage est très présente dans les histoires de Nasreddine Hodja, que l'on retrouve dans de nombreux pays: du Moyen Orient au Maghreb, en passant par l’Asie et les pays de l’est...  
Cependant le voyage de Nasreddine Hodja, ou avec nous de Nasr et Dinn, est aussi l'occasion d'éprouver l’universalisme. Lors de son escale en Chine, Dinn s'extasie: "Quel magnifique champ d’étoiles! J’admire la maîtrise des peintres du Ciel de ce pays ! Ils ont fait une copie parfaite des étoiles que nous avons dans le ciel de ma terre natale ! " Une jolie façon de rappeler que, devant les choses essentielles, nous sommes tous égaux. 

Comment avez-vous connu Nasreddine Hodja ? Qu'est-ce qui vous a séduit dans ses écrits ?
Romans l’a découvert lorsqu’il vivait au Liban. Il avait commencé à travailler sur un projet de BD -  le dessin est resté… Pour ma part, j’ai été très touchée par la grande liberté, l’insolence qui traversent ces histoires, et la sagesse cachée derrière le rire. Un jour, alors que je rendais visite en banlieue à ma belle-mère algérienne, je me suis aperçue que celle-ci, qui n’a pas eu la chance d’aller à l’école, se souvenait d’histoires de Geha (son nom en Algérie!) qui lui restaient de son enfance! J’ai eu très envie de transmettre la force de cette culture de l’oralité. Et de faire découvrir cette culture orientale populaire , malicieuse et très libre. 
S'est rajoutée ensuite l'envie de jouer ce personnage à deux... et de donner naissance à notre duo clownesque, poétique, et même politique, qui s'émancipe par le rire, comme le bouffon du roi!  La particularité de notre duo est qu'il est mixte: Dinn est une femme, qui peut voyager, penser, parler librement... tout comme Nasr! Ce qui en fait un duo extrêmement moderne!

Avez-vous une technique particulière (ou principe de travail) pour rendre votre pièce captivante ? (diversité des supports ect...) 
Nous avons imaginé et travaillé sur un concept assez novateur : une scénographie en perpétuelle évolution, avec le dessin réalisé et projeté en direct par Romans, depuis sa palette numérique. Le dessin en mouvement interagit avec le violon sur le plateau, créant un dialogue poétique et joueur, où la spontanéité a toute sa place! Les représentations ne seront jamais identiques! Les personnages que nous interprétons, se placent dans le décor dessiné, comme des personnages dans des bulles de BD, sans doute un clin d'oeil inconscient à la BD originale de Romans sur le personnage de Nasreddine Hodja! 

Quel est le compliment, concernant votre spectacle, qui vous touche le plus ?

Les retours suivants reviennent souvent: 
- un spectacle à la fois doux et intense. 
- un spectacle qui fait rire, et réfléchir après...
- un spectacle qui invite au voyage, et à profiter de la vie!
- Ca m'a fait rire, ça m'a touché, ça m'a fait voyager.
- Un émerveillement. Un spectacle très créatif.
- c'est très complet; il y a du dessin, du chant, du violon...
- un enfant: Waouh!

Pour terminer, je dirai - plus que des mots - une image et une sensation très fortes : le regard des spectateurs, petits et grands, après le spectacle:  des yeux qui brillent... Notre bonheur de le jouer est communicatif!

NASR & DIN 
Jeune public à partir de 5 ans / Durée : 1h10

Auteure, mise en scène, musique : Valérie Da Mota
Auteur, mise en scène, interprétation, dessin : Romans Suarez Pazos 
Musique : Gilles Normand  et Michel Glasko 

Dates et lieux des représentations : 
- du 4 au 27 juillet 2026 (relâche les 8,15 et 22) - Théâtre du Collège de la Salle à 13h - Festival Avignon off